Éveillez votre passion pour le cinéma en (re)découvrant des classiques du noir et blanc. Installez-vous confortablement avec un bol de pop-corn, et laissez-vous porter par ces œuvres incontournables.
Voici une sélection de films cultes à voir au moins une fois dans sa vie.
Les films en noir et blanc incontournables
Nosferatu (1922)
Réalisateur : F. W. Murnau.
Synopsis : Le sinistre comte Orlok, interprété par Max Schreck, s’installe dans une ville comme vampire, semant la terreur et la peste autour de lui.
Pourquoi le voir ? Un pilier du cinéma expressionniste et du genre vampire.
M le maudit (1931)
Réalisateur : Fritz Lang.
Synopsis : Peter Lorre incarne un meurtrier d’enfants, traqué à la fois par la police et le milieu criminel de Berlin.
Pourquoi le voir ? Une tension narrative rare, et la performance saisissante de Lorre.
La Règle du jeu (1939)
Réalisateur : Jean Renoir.
Synopsis : Un weekend de folie prépare la débâcle d’une haute bourgeoisie en pleine hypocrisie, au cœur d’un château.
Pourquoi le voir ? Une satire sociale profonde, mémorable pour son esthétique et sa critique sociale.
Citizen Kane (1941)
Réalisateur : Orson Welles.
Synopsis : Mort, Charles Foster Kane laisse un dernier mot, « Rosebud ». Des interviews et flashbacks dévoilent son ascension et sa chute.
Pourquoi le voir ? Une légende du cinéma, pour son récit novateur et sa mise en scène révolutionnaire.
Le Corbeau (1943)
Réalisateur : Henri-Georges Clouzot.
Synopsis : Dans une petite ville, un médecin est visé par des lettres anonymes pleines de calomnies. Le climat de suspicion s’installe.
Pourquoi le voir ? Un portrait brutal d’une société rongée par la paranoïa.
Les 39 Marches (1935)
Réalisateur : Alfred Hitchcock.
Synopsis : Richard Hannay devient malgré lui traqué lorsqu’une espionne meurt chez lui. Il fuit pour prouver son innocence et déjouer une conspiration.
Pourquoi le voir ? L’un des thrillers fondamentaux d’Hitchcock, alliant suspense et humour.
Le Grand Sommeil (The Big Sleep) (1946)
Réalisateur : Howard Hawks.
Synopsis : Le détective privé Philip Marlowe, incarné par Bogart, est plongé dans une enquête complexe faite de chantages, meurtres et séduction.
Pourquoi le voir ? Une intrigue dense et mystérieuse, avec une alchimie Bogart-Bacall inoubliable.
Monika (Summer with Monika) (1953)
Réalisateur : Ingmar Bergman.
Synopsis : Deux adolescents s’évadent de leur vie ordinaire pour vivre un été passionné dans l’archipel de Stockholm.
Pourquoi le voir ? Un portrait bouleversant de l’amour jeune et libre, filmé avec sensibilité.
La Dolce Vita (1960)
Réalisateur : Federico Fellini.
Synopsis : Marcello Rubini, a quitté sa province italienne pour Rome dans le but de devenir écrivain, mais celui-ci est devenu chroniqueur dans un journal à sensations. Il fait donc la tournée des lieux dans lesquels il est susceptible de décrocher quelques scoops afin d’alimenter sa chronique.
Cléo de 5 à 7 (1962)
Réalisatrice : Agnès Varda.
Synopsis : Une chanteuse égoïste nommée Cléo doit attendre deux heures pour des résultats d’un examen médical. Après une lecture inquiétante dans les cartes du tarot, elle rend visite chez ses amis, qui essaient tous de l’aider comme ils le peuvent.
